photo Chopin

Chopin

Concert, Musique classique

PARIS 75005

Le 24/04/2026 à 20:00

Présenté par Musique et Patrimoine-Paris Rudy Gatti, Piano Schubert, sonate n° 18 – Liszt, Rhapsodies hongroises n° 3 et n° 12 Satie, Gymnopédies – Chopin, Valse et Polonaise. Petit bijou de l’Art baroque édifié en 1733, l’église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l’écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l’église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique.

photo CONCERT DE GALA - LES AMIS DE L'ORGUE

CONCERT DE GALA - LES AMIS DE L'ORGUE

Musique, Musique classique, Concert

Puisserguier 34620

Le 26/04/2026

Les Amis de l'Orgue de Puisserguier vous proposent un concert de Gala avec Michèle Mastrani soprano et Carole Dubois piano, accompagnées à l'orgue par Christopher Hainsworth. Au cours de sa carrière, Michèle Mastrani a eu l'opportunité de chanter dans des lieux prestigieux tels que l'Opéra-Bastille de Paris, le siège de l'Unesco à Paris, le Théâtre Hollywood Bowl de Los Angeles ou les Arènes de Nîmes sous la direction du Maestro Ennio Morricone. Elle est membre-créateur et interprète dans différentes formations musicales ; elle est en outre professeur de chant titulaire du Diplôme d'Etat et enseigne au Conservatoire de la Grande Motte. Descendante du compositeur Théodore Dubois, Carole Dubois est pianiste, concertiste titulaire du Diplôme National d'études supérieurs musicales. Elle enseigne depuis 1995 au Conservatoire de Beziers et accompagne le choeur des Petits Chanteurs de la Trinité. Elle se produit régulièrement en musique de chambre et en soliste. Voilà une belle occasion de vous retrouver pour ce talentueux duo voix et piano accompagné à l'orgue, autour d'un très beau programme musical.

photo Concert :  Rhapsodie hongroise

Concert : Rhapsodie hongroise

Musique, Concert

Le Havre 76600

Le 28/04/2026

Un concert plein de fougue et de contrastes, à la découverte des rythmes et mélodies hongroises, de Liszt à Bartók. Manuel Vioque-Judde s’impose depuis quelques années comme l’un des altistes les plus captivants de la scène musicale française et internationale. Reconnu par ses pairs dès son plus jeune âge, il est lauréat de nombreux concours internationaux, notamment le Concours Primrose à Los Angeles en 2014 et le Concours Tertis sur l’Île de Man en 2016. Invité de nombreux orchestres à travers le monde pour se produire en soliste, Manuel Vioque-Judde est aussi un musicien chambriste prisé. Son parcours musical débute à Paris à l’âge de 5 ans, explorant l’alto tout en se dédiant intensivement au chant et au piano. Il remporte à 15 ans le 1er prix au Concours National des Jeunes Altistes, avant d’intégrer le Conservatoire de Paris. Durée : 1h30 sans entracte Réservation obligatoire

photo Concert :  Rhapsodie hongroise

Concert : Rhapsodie hongroise

Concert, Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 28/04/2026

Un concert plein de fougue et de contrastes, à la découverte des rythmes et mélodies hongroises, de Liszt à Bartók. Manuel Vioque-Judde s’impose depuis quelques années comme l’un des altistes les plus captivants de la scène musicale française et internationale. Reconnu par ses pairs dès son plus jeune âge, il est lauréat de nombreux concours internationaux, notamment le Concours Primrose à Los Angeles en 2014 et le Concours Tertis sur l’Île de Man en 2016. Invité de nombreux orchestres à travers le monde pour se produire en soliste, Manuel Vioque-Judde est aussi un musicien chambriste prisé. Son parcours musical débute à Paris à l’âge de 5 ans, explorant l’alto tout en se dédiant intensivement au chant et au piano. Il remporte à 15 ans le 1er prix au Concours National des Jeunes Altistes, avant d’intégrer le Conservatoire de Paris. Durée : 1h30 sans entracte Réservation obligatoire

photo Master-classe de grand orgue avec Marc Chiron

Master-classe de grand orgue avec Marc Chiron

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Atelier, Atelier

Sauternes 33210

Du 02/05/2026 au 03/05/2026

Marc Chiron débute ses études musicales à Cholet, puis les poursuit au Conservatoire National Supérieur de Paris, où il obtient trois premiers prix. Il se produit dans de nombreuses cathédrales en France (Notre-Dame de Paris, Chartres, Bordeaux…) et en Europe, et interprète régulièrement le Concerto de Poulenc avec l’Orchestre National du Capitole de Toulouse. Finaliste du Concours de Chartres 2000, il est titulaire de plusieurs premiers prix. Il est aujourd’hui titulaire du grand orgue de la cathédrale de Montauban et co-titulaire de celui de la cathédrale d’Auch. Pré-requis : Avoir une pratique du grand-orgue avec pédalier permettant l'interprétation de pièces niveau cycle II. Objectifs : Approfondir la technique et l’interprétation du répertoire du grand-orgue. Travailler sous la conduite d'un expert de l'instrument. Lieu : Cathédrale de Bazas et église de Langon.

photo Master-classe de grand orgue avec Marc Chiron

Master-classe de grand orgue avec Marc Chiron

Musique classique, Musique, Concert

Sauternes 33210

Du 02/05/2026 au 03/05/2026

Marc Chiron débute ses études musicales à Cholet, puis les poursuit au Conservatoire National Supérieur de Paris, où il obtient trois premiers prix. Il se produit dans de nombreuses cathédrales en France (Notre-Dame de Paris, Chartres, Bordeaux…) et en Europe, et interprète régulièrement le Concerto de Poulenc avec l’Orchestre National du Capitole de Toulouse. Finaliste du Concours de Chartres 2000, il est titulaire de plusieurs premiers prix. Il est aujourd’hui titulaire du grand orgue de la cathédrale de Montauban et co-titulaire de celui de la cathédrale d’Auch. Pré-requis : Avoir une pratique du grand-orgue avec pédalier permettant l'interprétation de pièces niveau cycle II. Objectifs : Approfondir la technique et l’interprétation du répertoire du grand-orgue. Travailler sous la conduite d'un expert de l'instrument. Lieu : Cathédrale de Bazas et église de Langon.

photo Tchaïkovsky Satie Chopin Bach

Tchaïkovsky Satie Chopin Bach

Concert, Musique classique

ST JEAN DE LUZ 64500

Le 30/04/2026 à 21:00

Présenté par Musique et Patrimoine Eglise Saint Jean-Baptiste de Saint Jean-de-Luz Jeudi 30 avril à 20h30 Récital de Piano par Natasha Kadyrova 1er Prix du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris Œuvres de Chopin, Satie, Bach et Tchaïkovsky. Récital unique de la pianiste Natasha Kadyrova, concertiste internationale, sous les voûtes de l'église Saint Jean-Baptiste de Saint Jean-de-Luz. Les grandes pages pour piano sont au programme : Nocturnes et Ballades de Chopin - les Gymnopédies de Satie  La valse des fleurs (Casse Noisette) de Tchaïkovsky - Choral de Bach.

photo Requiem de Mozart

Requiem de Mozart

Musique, Chorale - Chant, Concert

Gérardmer 88400

Le 02/05/2026

La chorale des Abbesses de Remiremont et le chœur des maitres chanteurs d'Epinal, accompagnés par l'orchestre de musiciens vosgiens et par les quatre jeunes solistes issus du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Le tout sous la direction inspirée de Dominique ALEVEQUE cheffe de choeur et cheffe d'orchestre. Billetterie en ligne et sur place.

photo Concert Requiem Mozart

Concert Requiem Mozart

Musique, Concert, Chorale - Chant

Saint-Dié-des-Vosges 88100

Le 03/05/2026

Suite à l'engouement suscité par les concerts du mois d'octobre dernier, la chorale des Abbesses de Remiremont et le chœur des maitres chanteurs d’Épinal ont décidé de récidiver et de vous offrir de nouveau le merveilleux Requiem de Mozart. ils seront toujours accompagnés par l'excellent orchestre de musiciens vosgiens et par les magnifiques quatre jeunes solistes issus du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Le tout sous la direction inspirée de Dominique Alévéque cheffe de chœur et cheffe d'orchestre

photo Musicales de Fontaine

Musicales de Fontaine " Echos dans les cordages"

Musique, Concert

Fontaine-lès-Dijon 21121

Le 07/05/2026

La Scène Fontainoise, en partenariat avec la ville de Fontaine-lès-Dijon, a le plaisir de vous présenter le dernier concert de la saison 2025/2026, jeudi 7 mai 20h au Centre d’animation Pierre Jacques : « Échos dans les cordages » par le duo Contrebasse-Guitare Aita Semea. Aita Semea, qui signifie « Père et Fils » en basque, puise son identité artistique au pied des majestueuses Pyrénées. De cette filiation musicale naît un dialogue rare entre la profondeur chaleureuse de la contrebasse du père et l’élégance lumineuse de la guitare du fils. Laissez-vous emporter par la rencontre envoûtante de la contrebasse et de la guitare avec le Duo Aita Semea :Issus d’une famille de musiciens d’origine dijonnaise, Christophe Béreau, contrebasse, formé au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris auprès de Jean-Marc Rollez, et Raphaël Béreau, guitare, à l’Université de Montréal sous l’enseignement d’Alvaro Pierri, proposent un programme éclectique . Ce concert mêle avec finesse musiques populaires et répertoire classique, revisitant les œuvres de grands compositeurs avec une sensibilité singulière. Programme : • Maurice RAVEL : Kaddish, Chanson Hébraïque, Blues • Enrique[...]

photo Musicales de Fontaine

Musicales de Fontaine " Echos dans les cordages "

Musique

Fontaine-lès-Dijon 21121

Le 07/05/2026

La Scène Fontainoise, en partenariat avec la ville de Fontaine-lès-Dijon, a le plaisir de vous présenter le dernier concert de la saison 2025/2026, jeudi 7 mai 20h au Centre d’animation Pierre Jacques : « Échos dans les cordages » par le duo Contrebasse-Guitare Aita Semea. Aita Semea, qui signifie « Père et Fils » en basque, puise son identité artistique au pied des majestueuses Pyrénées. De cette filiation musicale naît un dialogue rare entre la profondeur chaleureuse de la contrebasse du père et l’élégance lumineuse de la guitare du fils. Laissez-vous emporter par la rencontre envoûtante de la contrebasse et de la guitare avec le Duo Aita Semea :Issus d’une famille de musiciens d’origine dijonnaise, Christophe Béreau, contrebasse, formé au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris auprès de Jean-Marc Rollez, et Raphaël Béreau, guitare, à l’Université de Montréal sous l’enseignement d’Alvaro Pierri, proposent un programme éclectique . Ce concert mêle avec finesse musiques populaires et répertoire classique, revisitant les œuvres de grands compositeurs avec une sensibilité singulière. Programme : • Maurice RAVEL : Kaddish, Chanson Hébraïque, Blues • Enrique[...]

photo Musicales de Fontaine

Musicales de Fontaine " Echos dans les cordages"

Musique

Fontaine-lès-Dijon 21121

Le 07/05/2026

La Scène Fontainoise, en partenariat avec la ville de Fontaine-lès-Dijon, a le plaisir de vous présenter le dernier concert de la saison 2025/2026, jeudi 7 mai 20h au Centre d’animation Pierre Jacques : « Échos dans les cordages » par le duo Contrebasse-Guitare Aita Semea. Aita Semea, qui signifie « Père et Fils » en basque, puise son identité artistique au pied des majestueuses Pyrénées. De cette filiation musicale naît un dialogue rare entre la profondeur chaleureuse de la contrebasse du père et l’élégance lumineuse de la guitare du fils. Laissez-vous emporter par la rencontre envoûtante de la contrebasse et de la guitare avec le Duo Aita Semea :Issus d’une famille de musiciens d’origine dijonnaise, Christophe Béreau, contrebasse, formé au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris auprès de Jean-Marc Rollez, et Raphaël Béreau, guitare, à l’Université de Montréal sous l’enseignement d’Alvaro Pierri, proposent un programme éclectique . Ce concert mêle avec finesse musiques populaires et répertoire classique, revisitant les œuvres de grands compositeurs avec une sensibilité singulière. Programme : • Maurice RAVEL : Kaddish, Chanson Hébraïque, Blues • Enrique[...]

photo Musicales de Fontaine

Musicales de Fontaine " Echos dans les cordages "

Musique, Concert

Fontaine-lès-Dijon 21121

Le 07/05/2026

La Scène Fontainoise, en partenariat avec la ville de Fontaine-lès-Dijon, a le plaisir de vous présenter le dernier concert de la saison 2025/2026, jeudi 7 mai 20h au Centre d’animation Pierre Jacques : « Échos dans les cordages » par le duo Contrebasse-Guitare Aita Semea. Aita Semea, qui signifie « Père et Fils » en basque, puise son identité artistique au pied des majestueuses Pyrénées. De cette filiation musicale naît un dialogue rare entre la profondeur chaleureuse de la contrebasse du père et l’élégance lumineuse de la guitare du fils. Laissez-vous emporter par la rencontre envoûtante de la contrebasse et de la guitare avec le Duo Aita Semea :Issus d’une famille de musiciens d’origine dijonnaise, Christophe Béreau, contrebasse, formé au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris auprès de Jean-Marc Rollez, et Raphaël Béreau, guitare, à l’Université de Montréal sous l’enseignement d’Alvaro Pierri, proposent un programme éclectique . Ce concert mêle avec finesse musiques populaires et répertoire classique, revisitant les œuvres de grands compositeurs avec une sensibilité singulière. Programme : • Maurice RAVEL : Kaddish, Chanson Hébraïque, Blues • Enrique[...]

photo Concert EXCEPTIONNEL François SALQUE Violoncelle & Xenia Maliarevitch Piano SAMEDI 9 Mai 20H

Concert EXCEPTIONNEL François SALQUE Violoncelle & Xenia Maliarevitch Piano SAMEDI 9 Mai 20H

Concert, Musique classique

Dinard - 35

Du 09/05/2026 à 20:00 au 09/05/2026 à 21:30

François SALQUE:   Diplômé de l‘université de Yale et du Conservatoire National Supérieur de Paris, est, très jeune, primé dans les concours internationaux (Genève, Tchaïkovski, Munich, Rostropovitch, Rose…). « La sensibilité et la noblesse de son jeu » alliées à « un charisme et[...]

photo Les Heures Musicales de Cunault - récital d'orgue à quatre mains

Les Heures Musicales de Cunault - récital d'orgue à quatre mains

Musique, Musique classique, Festival généraliste

Les Rosiers-sur-Loire 49350

Le 07/06/2026

Marie-Ange Leurent termine ses études au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, où elle obtient de nombreuses récompenses dont un premier prix d'orgue dans la classe de Michel Chapuis. Elle bénéficie des cours de Marie-Claire Alain à l'Académie de Saint-Donat. A 22 ans, elle est nommée organiste titulaire du grand orgue de Notre-Dame de Lorette à Paris. Marie-Ange Leurent forme un duo réputé avec Eric Lebrun. Outre deux enregistrements consacrés à des œuvres de Gaston Litaize, dont l'un, consacré aux douze pièces pour grand orgue, est une première mondiale, elle a enregistré aux orgues de Santa Maria de Mahon, en Espagne, un récital de musique originale de Mozart et de ses contemporains qui fut salué par la critique internationale. Ils enregistrent une intégrale de l’œuvre d'orgue de Buxtehude (Grand prix du disque de l'Académie Charles Cros), et l'oeuvre complète d'Alexandre Pierre François Boëly (Bayard Musique). Professeur d'orgue au Conservatoire Leo Delibes de Clichy, et au Conservatoire de Saint-Mandé, elle enseigne également l'écriture musicale à l'université de Paris-IV Sorbonne, après avoir été professeur de formation musicale au Conservatoire national[...]

photo Concert

Concert "Deborah Nemtanu - Tous violonistes"

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Avranches 50300

Le 15/05/2026

Deborah Nemtanu a quatre ans lorsqu’elle choisit le violon. La précocité dans la réussite et la diversité dans le talent caractériseront son parcours. Après avoir obtenu son prix première nommée en 2001 au Conservatoire national supérieur de Musique de Paris, elle multiplie les distinctions internationales. En 2005, elle est nommée premier violon solo de l’Orchestre de Chambre de Paris, un poste de haute responsabilité qu’elle occupe toujours aujourd’hui. Elle joue un violon de Domenico Montagnana (1740), généreusement prêté par Monceau Investissements Mobiliers, société du groupe Monceau Assurances. Tous violonistes! L'histoire du violon vous sera contée par 5 compositeurs emblématiques, autodidactes ou grands virtuoses du violon. Au fil des siècles, ils ont chacun contribué à l'évolution de cet instrument-roi. TELEMANN : Extrait des 12 fantaisies KREISLER : Récitatif & scherzo YSAŸE : Sonate n°2 dédiée à Jacques Thibaud BACH : Partita n°3 PAGANINI : Extrait des Caprices Sur réservation.

photo Mai de l'orgue - Sarah Pérarnaud Aramendi

Mai de l'orgue - Sarah Pérarnaud Aramendi

Musique, Musique classique

Les Rosiers-sur-Loire 49350

Le 24/05/2026

Sarah Pérarnaud Aramendi est née en 2006 à Saint-Sébastien. Elle commence l’étude du piano et du violon à l’âge de trois ans, puis de l’orgue à sept ans, posant ainsi les bases de son parcours musical. En 2022, Sarah obtient son diplôme professionnel au Conservatoire Escudero de Donostia, où elle reçoit l’enseignement de Maruxa Llorente, Esther Mendiburu au piano. Elle poursuit également sa formation d’orgue au Conservatoire à rayonnement régional (CRR) de Bayonne avec Esteban Landart. Après avoir terminé ses études au Musikgymnasium Belvedere Schloss Franz Liszt de Weimar sous la direction de Christian W. Müller au piano et de Martin Sturm à l’orgue, elle entre au Conservatoire à rayonnement régional de Saint-Maur-des-Fossés, où elle étudie le piano avec Daniel Braslawsky et l’orgue avec Éric Lebrun. Actuellement, elle est élève au Conservatoire national supérieur de Paris dans la classe de piano de Jonas Vitaud. Sarah enrichit sa formation en participant à plusieurs festivals et académies de renommée internationale. Elle bénéficie des conseils de pianistes tels que Laurent Cabasso, Hortense Cartier-Bresson, Claire Désert et Marie-Josèphe Jude à MusicAlp et à l’Académie[...]

photo Récital de piano : Etienne RALL

Récital de piano : Etienne RALL

Musique, Chorale - Chant

Pont-l'Évêque 14130

Le 16/05/2026

Il a tout juste 18 ans. Il est pianiste virtuose. Particularité : il est le seul musicien aveugle à étudier au Conservatoire National Supérieur de Paris, qu’il a rejoint en septembre de l’année passée. Au programme : Chopin, Schubert, Beethoven, pour une plongée en apnée dans l’oreille absolue d’Etienne.

photo Espaces Pluriels - Rapides

Espaces Pluriels - Rapides

Danse - Bal - Cabaret, Musique classique, Musique

Pau 64000

Le 20/05/2026

Bruno Benne, nouvelle référence de la danse baroque, nous entraîne dans un tournoiement délicat et pétillant, un déferlement fluide et rayonnant de mouvements inspiré par la célèbre Water Music de Haendel. Formé à la danse contemporaine au Conservatoire national supérieur de Paris, interprète aux côtés de figures emblématiques telles que Béatrice Massin et Marie-Geneviève Massé et fondateur de la compagnie Beaux-Champs, Bruno Benne inscrit l’héritage baroque dans une dynamique de renouvellement. Rapides suit le fil de la musique de Haendel revisitée par le compositeur Youri Bessières. Carré blanc minimaliste, costumes de scène épurés, ronds de poignets et pas de bourrée, la simplicité apparente de cette pièce légère et sautillante dissimule avec grâce la complexité des jeux de variations et l’extrême précision d’une gestuelle parfaitement codifiée.

photo Espaces Pluriels - Rapides

Espaces Pluriels - Rapides

Manifestation culturelle, Fête, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 20/05/2026

Bruno Benne, nouvelle référence de la danse baroque, nous entraîne dans un tournoiement délicat et pétillant, un déferlement fluide et rayonnant de mouvements inspiré par la célèbre Water Music de Haendel. Formé à la danse contemporaine au Conservatoire national supérieur de Paris, interprète aux côtés de figures emblématiques telles que Béatrice Massin et Marie-Geneviève Massé et fondateur de la compagnie Beaux-Champs, Bruno Benne inscrit l’héritage baroque dans une dynamique de renouvellement. Rapides suit le fil de la musique de Haendel revisitée par le compositeur Youri Bessières. Carré blanc minimaliste, costumes de scène épurés, ronds de poignets et pas de bourrée, la simplicité apparente de cette pièce légère et sautillante dissimule avec grâce la complexité des jeux de variations et l’extrême précision d’une gestuelle parfaitement codifiée.

photo Festival de Printemps : Jacques Bernaert

Festival de Printemps : Jacques Bernaert

Musique, Musique classique, Festival généraliste, Musique contemporaine

Crespy-le-Neuf 10500

Le 31/05/2026

La 3e édition du Festival de Printemps aura lieu du 31 mai au 6 juin 2026. Le Festival de Printemps propose des concerts de musique classique dans des lieux patrimoniaux parfois méconnus, révélés par la lumière et la symbolique du vitrail, fil conducteur du festival. Jacques Bernaert commence ses études musicales à l’âge de dix ans. Admis au Conservatoire National Supérieur de musique de Paris en 1974 dans la classe d’André Navarra, il remporte un premier Prix en 1978. La même année, il obtient son C.A de professeur de violoncelle. Titulaire à l’Ecole Nationale de Musique de Beauvais, il fonde en 1983 un Octuor de violoncelles avec lequel il joue MessagEsquisse de Pierre Boulez en compagnie de Mstislav Rostropovitch. Il poursuit également une carrière de soliste, jouant régulièrement les Suites pour violoncelle seul de Bach sur instrument baroque, interprétant les grands concertos du répertoire romantique, Schumann, Dvorak , Saint-Saëns, créant de nombreuses pièces de musique contemporaine telles les Interludes pour violoncelle seul d’Eric Tanguy, sans omettre la musique de chambre qu’il embrasse en trio avec piano ou quatuor à cordes. Rendez-vous au sein de la chapelle[...]

photo NO SLIDE brass sextet

NO SLIDE brass sextet

Musique

Hérouville-Saint-Clair 14200

Le 29/05/2026

1ère partie – Orchestre à l’École Simone VEIL Direction : Vincent REQUEUT Javier ROSSETTO – Trompette Célestin GUERIN – Trompette Jean DAUFRESNE – Saxhorn alto Corentin MORVAN – Saxhorn baryton Tom CAUDELLE – Saxhorn basse Émilien COURAIT – Tuba Composé de musiciens parmi les plus dynamiques de la nouvelle génération, No Slide est une formation née autour des instruments de la famille des cuivres inventés par Adolphe Sax à la fin du XIXᵉ siècle. L’association des cornets, bugles et saxhorns confère à ce sextuor un son unique, où les interprètes explorent librement virtuosité, souplesse et richesse de timbre. Complices depuis leurs études au Conservatoire de Paris, les membres de No Slide sont aujourd’hui musiciens permanents de certaines des plus prestigieuses formations françaises : l’Orchestre de Paris, l’Orchestre Philharmonique de Radio France, l’Orchestre National d’Île-de-France, l’Orchestre de la Garde Républicaine, ou encore l’Orchestre de la Musique de l’Air et de l’Espace. Le sextuor se distingue par sa capacité à revisiter le grand répertoire symphonique, des pièces pour piano ou quatuor à cordes, en abordant toutes les esthétiques avec passion et un profond[...]

photo NO SLIDE brass sextet

NO SLIDE brass sextet

Concert

HEROUVILLE-SAINT-CLAIR 14200

Le 29/05/2026

1ère partie – Orchestre à l’École Simone VEIL Direction : Vincent REQUEUT Javier ROSSETTO – Trompette Célestin GUERIN – Trompette Jean DAUFRESNE – Saxhorn alto Corentin MORVAN – Saxhorn baryton Tom CAUDELLE – Saxhorn basse Émilien COURAIT – Tuba Composé de musiciens parmi les plus dynamiques de la nouvelle génération, No Slide est une formation née autour des instruments de la famille des cuivres inventés par Adolphe Sax à la fin du XIXᵉ siècle. L’association des cornets, bugles et saxhorns confère à ce sextuor un son unique, où les interprètes explorent librement virtuosité, souplesse et richesse de timbre. Complices depuis leurs études au Conservatoire de Paris, les membres de No Slide sont aujourd’hui musiciens permanents de certaines des plus prestigieuses formations françaises : l’Orchestre de Paris, l’Orchestre Philharmonique de Radio France, l’Orchestre National d’Île-de-France, l’Orchestre de la Garde Républicaine, ou encore l’Orchestre de la Musique de l’Air et de l’Espace. Le sextuor se distingue par sa capacité à revisiter le grand répertoire symphonique, des pièces pour piano ou quatuor à cordes, en abordant toutes les esthétiques avec passion et un profond[...]

photo No Slide Brass Sextuor

No Slide Brass Sextuor

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

HÉROUVILLE-SAINT-CLAIR 14200

Le 29/05/2026 à 20:00

Présenté par La Saison Musicale Hérouville1ère partieOrchestre à l’École - Simone VEILVincent Requeut DirectionJavier Rossetto TrompetteCélestin Guérin TrompetteJean Daufresne Saxhorn altoCorentin Morvan Saxhorn barytonTom Caudelle Saxhorn basseEmilien Courait TubaComposé de musiciens parmi les plus dynamiques de la nouvelle génération, No Slide est une formation créée autour des instruments de la famille des cuivres inventés par Adolphe Sax à la fin du 19é siècle. L’association des cornets, bugles et saxhorns donne à ce sextuor un son unique, dans lequel les musiciens sont libres d'explorer virtuosité, souplesse et richesse de timbre.Complices depuis leurs études au Conservatoire de Paris, actuellement membres permanents des plus prestigieuses formations françaises (Orchestre de Paris, Orchestre Philharmonique de Radio France, Orchestre National d’Île-de-France, Orchestre de la Garde Républicaine, Orchestre de la Musique de l’Air et de l’Espace), les membres du sextuor revisitent le grand répertoire symphonique, des pièces pour piano ou quatuor à cordes, abordant toutes les esthétiques avec passion et volonté de transmission.En 2025, le sextuor sort son premier album Folk.[...]

photo Festival de Printemps

Festival de Printemps

Musique

Urville 10200

Le 04/06/2026

Dans le cadre du Festival de Printemps, le Champagne Drappier a le plaisir de vous convier à Urville le Jeudi 4 Juin pour un événement alliant musique, gastronomie et découverte œnologique. À cette occasion, le violoncelliste Jacques Bernaert offrira un intermède musical unique au domaine. Débutant ses études à l’âge de dix ans, il intègre en 1974 le Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe d’André Navarra, où il obtient un Premier Prix en 1978, ainsi que son Certificat d’Aptitude de professeur de violoncelle. Titulaire à l’École Nationale de Musique de Beauvais, il fonde en 1983 un octuor de violoncelles avec lequel il interprète Messagesquisse de Pierre Boulez aux côtés de Mstislav Rostropovitch. Il mène parallèlement une carrière de soliste, interprétant notamment les Suites pour violoncelle seul de Bach sur instrument baroque, ainsi que les grands concertos du répertoire romantique (Schumann, Dvořák, Saint-Saëns). Engagé dans la création contemporaine, il participe à la diffusion d’œuvres telles que les Interludes d’Éric Tanguy, sans délaisser la musique de chambre, qu’il pratique en trio avec piano ou en quatuor à cordes. Au programme: -[...]

photo Contrast

Contrast

Musique, Cinéma, Musique classique, Patrimoine - Culture

Gaillon 27600

Le 30/05/2026

Cette année, c’est un quatuor de trombones, composé de quatre étudiants issus des conservatoires nationaux de Paris et d’Amsterdam et véritables pépites de la scène musicale, qui s’installe au château. Leur brillance, leur son rond et chaleureux vous transporteront dans un univers sonore riche et captivant. Avec un programme large et varié, mêlant arrangements de musique classique, de musique de film ainsi que de variété en tout genre, cet évènement promet de vous surprendre et de vous émerveiller. Ne manquez pas cette occasion de découvrir de nouveaux talents et de vivre une expérience artistique inoubliable. Avec : Elliot LEVEQUE, Camille BRESSON, Valentin REMY, Jules RABL Durée : 1h A noter : de 18h à 23h30, le domaine propose également des animations et des visites du premier château Renaissance de France. Réservation obligatoire sur https://urls.fr/Np0gUx ou sur https://reservation.tourisme-seine-eure.com/reseau-des-enseignements-artistiques.html

photo Classique à l'Ecuje - Célia Onéto Bensaïd - Philip Glass

Classique à l'Ecuje - Célia Onéto Bensaïd - Philip Glass

Concert, Musique classique

PARIS 75010

Le 10/06/2026 à 20:00

Célia Onéto Bensaïd, piano "Philippe Glass | Portrait" Opening Premier cahier d’études, Truman sleeps, Mad Rush LE PROGRAMME Compositeur vivant le plus populaire, Philip Glass étonne par son ouverture d’esprit, sa curiosité et sa capacité à avoir abordé tant de formes différentes, de l’opéra, à la musique de film en passant par le piano. J’ai la chance d’avoir enregistré un projet de grande ampleur monographique sur ce compositeur avec à la fois l’intégrale de ses études pour piano, mais également des titres incontournables de son catalogue. Figure pionnière du minimalisme et du courant répétitif américaine, sa musique hypnotique me fascine et j’ai à cœur de la faire rayonner au plus grand nombre. A PROPOS ... Célia Oneto Bensaid, artiste sincère et engagée, façonne un parcours à son image, mettant en lumière un répertoire particulier, signature de cette pianiste qui développe sa singularité et sort volontiers des sentiers battus. Sortie du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris avec cinq prix obtenus avec les meilleures distinctions, elle rejoint l’École Normale de Musique de Paris qui lui décerne le diplôme supérieur de concertiste, bénéficiant dans le[...]

photo Nestor Welmane & l'Orchestre d’Harmonie d’Hérouville

Nestor Welmane & l'Orchestre d’Harmonie d’Hérouville

Musique

Hérouville-Saint-Clair 14200

Le 12/06/2026

Norbert GENVRIN – Direction Nestor WELMANE – Trombone Orchestres d’Harmonie Cycle 1 & 2 Olivier VOISIN – Direction L’Harmonie d’Hérouville a l’immense plaisir de partager la scène avec un invité d’exception : le talentueux tromboniste Nestor Welmane. Originaire de Normandie, Nestor Welmane débute le trombone à l’école de musique de Granville, avant de poursuivre un brillant parcours au Conservatoire de Caen, puis au Pôle Supérieur de Lille et enfin au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Après avoir rejoint l’Orchestre de la Musique de l’Air et de l’Espace, il occupe aujourd’hui le poste de trombone solo de l’Orchestre Philharmonique de Radio France. Au programme, le Concerto pour trombone de Launy Grøndahl, dans sa transcription pour orchestre d’harmonie : une œuvre emblématique du début du XXᵉ siècle, véritable symphonie de couleurs et d’expressions, révélant toutes les nuances du trombone — de la douceur la plus subtile à la puissance la plus éclatante. Avec sa virtuosité remarquable et sa profonde musicalité, Nestor Welmane saura faire vibrer toute la richesse expressive de cette pièce. La Première Suite pour orchestre à vents de Gustav Holst, autre[...]

photo Nestor Welmane & l'Orchestre d’Harmonie d’Hérouville

Nestor Welmane & l'Orchestre d’Harmonie d’Hérouville

Concert

HEROUVILLE-SAINT-CLAIR 14200

Le 12/06/2026

Norbert GENVRIN – Direction Nestor WELMANE – Trombone Orchestres d’Harmonie Cycle 1 & 2 Olivier VOISIN – Direction L’Harmonie d’Hérouville a l’immense plaisir de partager la scène avec un invité d’exception : le talentueux tromboniste Nestor Welmane. Originaire de Normandie, Nestor Welmane débute le trombone à l’école de musique de Granville, avant de poursuivre un brillant parcours au Conservatoire de Caen, puis au Pôle Supérieur de Lille et enfin au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Après avoir rejoint l’Orchestre de la Musique de l’Air et de l’Espace, il occupe aujourd’hui le poste de trombone solo de l’Orchestre Philharmonique de Radio France. Au programme, le Concerto pour trombone de Launy Grøndahl, dans sa transcription pour orchestre d’harmonie : une œuvre emblématique du début du XXᵉ siècle, véritable symphonie de couleurs et d’expressions, révélant toutes les nuances du trombone — de la douceur la plus subtile à la puissance la plus éclatante. Avec sa virtuosité remarquable et sa profonde musicalité, Nestor Welmane saura faire vibrer toute la richesse expressive de cette pièce. La Première Suite pour orchestre à vents de Gustav Holst, autre[...]

photo Maestro Trombone - Une Soirée Symphonique à Vents

Maestro Trombone - Une Soirée Symphonique à Vents

Concert, Musique classique

HÉROUVILLE-SAINT-CLAIR 14200

Le 12/06/2026 à 20:00

Présenté par La Saison Musicale HérouvilleNestor Welmane Trombone1ère partieOrchestres d'Harmonie Cycle 1& 2Olivier Voisin DirectionDirection Norbert GenvrinConcerto pour Trombone et Orchestre d’Harmonie - Launey GrØndhalSuite pour Orchestre à vents - Gustav HolstMusiques de filmsL’Harmonie d'Hérouville a l'immense plaisir de partager la scène avec un invité de marque, le talentueux tromboniste Nestor Welmane.Originaire de la région Normandie, Nestor Welmane débute le trombone à l’école de musique de Granville, avant d’entamer un parcours brillant au conservatoire de Caen, au pôle supérieur de Lille et au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Après avoir intégré l’orchestre de la Musique de l’Air et de l’Espace, c’est aujourd’hui au poste de trombone solo du prestigieux Orchestre Philharmonique de Radio France qu’il s’exprime.Le concerto de Grøndahl, dans sa transcription pour trombone et orchestre d’harmonie est une pièce emblématique du début du XXè siècle, une véritable symphonie de couleurs et d'expressions. Il met en lumière toutes les facettes du trombone, instrument capable de la plus grande douceur comme de la puissance la plus majestueuse. Nestor[...]

photo John Gade

John Gade

Concert, Musique classique

PARIS 75005

Le 10/06/2026 à 21:00

Présenté par le centre d'art et culture espace Rachi ( 755821) John Gade, né en 1997 à Cannes est un pianiste, violoniste et compositeur français, formé notamment au Conservatoire Nationale Supérieur de Musique de Paris et à la Buchmann-Mehta School of Music de Tel Aviv. Lauréat de nombreux concours (Scriabine, Virtuoses du coeur, Académie Ravel, Collioure, Albert Roussel...), il est également Ambassadeur de la Fondation Banque Populaire en Méditerranée. Passionné par Alexandre Scriabine, pianiste, poète et compositeur russe, John Gade vient de sortir son premier album “Opium” sous le label Scala Music qui lui est consacré. “Scriabine, c’est le monde imaginaire, où les couleurs dansent et se mêlent dans un océan de rêves et de cauchemars, c’est une symphonie envoûtante où chaque instant est une invitation à l’émerveillement et à la contemplation des étoiles et de l’univers. C’est l’opium de la musique ...” John Gade Un voyage inoubliable en plein cœur de la musique classique, plongez dans l'univers singulier de John Gade le temps d'une soirée à l'Espace Rachi.

photo Festival International de Colmar - Cycle Jeunes Talents: Anchi Mai

Festival International de Colmar - Cycle Jeunes Talents: Anchi Mai

Colmar 68000

Le 09/07/2026

Pianiste taïwanaise basée à Paris et formée au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris auprès de Frank Braley, Anchi Mai mène une carrière internationale entre récitals, concerts avec orchestre et musique de chambre. Récompensée dans de nombreux concours internationaux, elle se distingue par un jeu expressif et une grande profondeur musicale. Ce concert met en regard la Première Sonate de Scriabine, cri de révolte face au destin, et la Sonate en si mineur de Liszt, fresque monumentale portée par une intense quête spirituelle. En dialogue, ces deux œuvres tracent un chemin de l’ombre vers la lumière, entre drame et élévation. Piano : Anchi Mai Programme Alexandre Scriabine: Sonate n°1 en fa mineur, op.6 Franz Liszt: Sonate en si mineur, S.178 Le cycle jeunes talents est soutenu par Vialis et en partenariat avec le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris.

photo Festival International de Colmar - Cycle Jeunes Talents: Anchi Mai

Festival International de Colmar - Cycle Jeunes Talents: Anchi Mai

Musique, Concert

Colmar 68000

Le 09/07/2026

Pianiste taïwanaise basée à Paris et formée au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris auprès de Frank Braley, Anchi Mai mène une carrière internationale entre récitals, concerts avec orchestre et musique de chambre. Récompensée dans de nombreux concours internationaux, elle se distingue par un jeu expressif et une grande profondeur musicale. Ce concert met en regard la Première Sonate de Scriabine, cri de révolte face au destin, et la Sonate en si mineur de Liszt, fresque monumentale portée par une intense quête spirituelle. En dialogue, ces deux œuvres tracent un chemin de l’ombre vers la lumière, entre drame et élévation. Piano : Anchi Mai Programme Alexandre Scriabine: Sonate n°1 en fa mineur, op.6 Franz Liszt: Sonate en si mineur, S.178 Le cycle jeunes talents est soutenu par Vialis et en partenariat avec le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris.

photo Mozart Chopin Brahms

Mozart Chopin Brahms

Concert, Musique classique

PARIS 75005

Le 17/06/2026 à 19:30

Présenté par Musique et Patrimoine Sophie Boucheau, piano Mozart, Fantaisie – Brahms, Klavierstücke 1 à 5 – Chopin, Nocturnes & Barcarolle concert aux chandelles Petit bijou de l’Art baroque édifié en 1733, l’église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l’écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l’église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique.

photo Rachmaninov Schubert Chopin

Rachmaninov Schubert Chopin

Concert, Musique classique

PARIS 75005

Le 17/06/2026 à 19:30

Présenté par Musique et Patrimoine Sophie Boucheau, piano Petit bijou de l’Art baroque édifié en 1733, l’église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l’écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l’église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique. Pierre Vénissac, piano Elégie et Etudes Tableaux de Rachmaninov – Sonate de Schubert – Ballade de Chopin Pavane pour une infante défunte de Ravel.

photo Festival International de Colmar - Cycle Jeunes Talents: Masaki Morishita

Festival International de Colmar - Cycle Jeunes Talents: Masaki Morishita

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Musique classique

Colmar 68000

Le 08/07/2026

À travers les Sonates pour violon seul d’Eugène Ysaÿe et les Six études à plusieurs parties de Heinrich Wilhelm Ernst, Masaki Morishita explore l’art fascinant de la polyphonie au violon, où un seul instrument donne l’illusion de plusieurs voix. Formé au Japon puis au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris dans la classe d’Olivier Charlier, Masaki Morishita est reconnu pour la sincérité de son jeu et la richesse de sa palette sonore. La rigueur et son excellence artistique lui valent d’être lauréat du Prix de la Fondation Safran pour la Musique 2024, et d’être sélectionné pour la promotion Lili et Nadia Boulanger 2024/2025 de l’Académie Jaroussky. En France et à l’international, il se produit aussi bien en soliste qu’en musique de chambre et joue actuellement un violon Giovanni Grancino de 1698. Programme Eugène Ysaÿe: Sonate pour violon seul n°1 en sol mineur, op. 27/1 Eugène Ysaÿe: Six Sonates pour violon seul, op. 27, n° 6 en mi majeur (Allegro giusto non troppo vivo) Heinrich Wilhelm Ernst: Six études à plusieurs parties Le cycle jeunes talents est soutenu par Vialis et en partenariat avec le Conservatoire National Supérieur de Musique[...]

photo Festival International de Colmar - Cycle Jeunes Talents: Masaki Morishita

Festival International de Colmar - Cycle Jeunes Talents: Masaki Morishita

Colmar 68000

Le 08/07/2026

À travers les Sonates pour violon seul d’Eugène Ysaÿe et les Six études à plusieurs parties de Heinrich Wilhelm Ernst, Masaki Morishita explore l’art fascinant de la polyphonie au violon, où un seul instrument donne l’illusion de plusieurs voix. Formé au Japon puis au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris dans la classe d’Olivier Charlier, Masaki Morishita est reconnu pour la sincérité de son jeu et la richesse de sa palette sonore. La rigueur et son excellence artistique lui valent d’être lauréat du Prix de la Fondation Safran pour la Musique 2024, et d’être sélectionné pour la promotion Lili et Nadia Boulanger 2024/2025 de l’Académie Jaroussky. En France et à l’international, il se produit aussi bien en soliste qu’en musique de chambre et joue actuellement un violon Giovanni Grancino de 1698. Programme Eugène Ysaÿe: Sonate pour violon seul n°1 en sol mineur, op. 27/1 Eugène Ysaÿe: Six Sonates pour violon seul, op. 27, n° 6 en mi majeur (Allegro giusto non troppo vivo) Heinrich Wilhelm Ernst: Six études à plusieurs parties Le cycle jeunes talents est soutenu par Vialis et en partenariat avec le Conservatoire National Supérieur de Musique[...]

photo Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Manifestation culturelle, Musique classique, Variété française, Concert

Lasseube 64290

Le 06/06/2026

Après de précoces études académiques au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Noémi Boutin, dont la carrière est promise aux grands concertos, emprunte des chemins singuliers, passionnée d’aventures artistiques inédites. Elle suit son désir d’emmener son violoncelle sur des territoires peu fréquentés en s’appuyant sur l’immense capacité de son instrument à émouvoir. L’exigence et le niveau instrumental acquis au cours de ses nombreuses années d’étude fondent un engagement profond et sincère au son, au sensible et à l’autre. Elle se préoccupe avant tout de faire entendre différentes esthétiques, différentes plumes, différentes époques, sans barrière. Elle crée dans ses programmes des perspectives d’écoute multicolores qui bousculent parfois les sensations connues, étonnent l’oreille, attisent la curiosité et l’imaginaire.

photo Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Manifestation culturelle, Musique classique, Variété française, Concert

Geüs-d'Oloron 64400

Le 07/06/2026

Après de précoces études académiques au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Noémi Boutin, dont la carrière est promise aux grands concertos, emprunte des chemins singuliers, passionnée d’aventures artistiques inédites. Elle suit son désir d’emmener son violoncelle sur des territoires peu fréquentés en s’appuyant sur l’immense capacité de son instrument à émouvoir. L’exigence et le niveau instrumental acquis au cours de ses nombreuses années d’étude fondent un engagement profond et sincère au son, au sensible et à l’autre. Elle se préoccupe avant tout de faire entendre différentes esthétiques, différentes plumes, différentes époques, sans barrière. Elle crée dans ses programmes des perspectives d’écoute multicolores qui bousculent parfois les sensations connues, étonnent l’oreille, attisent la curiosité et l’imaginaire.

photo Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Musique, Chorale - Chant

Lasseube 64290

Le 06/06/2026

Après de précoces études académiques au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Noémi Boutin, dont la carrière est promise aux grands concertos, emprunte des chemins singuliers, passionnée d’aventures artistiques inédites. Elle suit son désir d’emmener son violoncelle sur des territoires peu fréquentés en s’appuyant sur l’immense capacité de son instrument à émouvoir. L’exigence et le niveau instrumental acquis au cours de ses nombreuses années d’étude fondent un engagement profond et sincère au son, au sensible et à l’autre. Elle se préoccupe avant tout de faire entendre différentes esthétiques, différentes plumes, différentes époques, sans barrière. Elle crée dans ses programmes des perspectives d’écoute multicolores qui bousculent parfois les sensations connues, étonnent l’oreille, attisent la curiosité et l’imaginaire.

photo Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Musique, Chorale - Chant

Geüs-d'Oloron 64400

Le 07/06/2026

Après de précoces études académiques au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Noémi Boutin, dont la carrière est promise aux grands concertos, emprunte des chemins singuliers, passionnée d’aventures artistiques inédites. Elle suit son désir d’emmener son violoncelle sur des territoires peu fréquentés en s’appuyant sur l’immense capacité de son instrument à émouvoir. L’exigence et le niveau instrumental acquis au cours de ses nombreuses années d’étude fondent un engagement profond et sincère au son, au sensible et à l’autre. Elle se préoccupe avant tout de faire entendre différentes esthétiques, différentes plumes, différentes époques, sans barrière. Elle crée dans ses programmes des perspectives d’écoute multicolores qui bousculent parfois les sensations connues, étonnent l’oreille, attisent la curiosité et l’imaginaire.

photo Concert Gospel Hélios

Concert Gospel Hélios

Concert, Festival généraliste

PARIS 75006

Le 13/06/2026 à 20:45

Présenté par Helios (L-3-00610/2-004931) Le chœur Gospel Hélios, dirigé par Dominique Magloire, offre une performance extraordinaire en explorant les différents types de gospel. Il se produit dans les prestigieuses églises parisiennes de Saint-Germain-des-Prés, la Madeleine et Saint-Sulpice. Au programme, vous aurez le plaisir d'entendre des chansons emblématiques du gospel, telles que "Oh Happy Day", "Amazing Grace" et "Oh When the Saints", interprétées par les meilleurs artistes du gospel français actuel. Dominique Magloire a développé sa passion pour la musique dès l’enfance en rejoignant des chorales de gospel. Elle s'est fait connaître à l'échelle nationale et internationale en participant à plusieurs comédies musicales comme Autant en emporte le vent, Cléopâtre et Les années Twist. Sa renommée lui a également valu d'être impliquée dans les productions Gospel pour 100 Voix et Gospel sur la Colline. Dominique Magloire a également exploré d'autres formes d'art vocal. Elle a étudié le chant lyrique au conservatoire et remporté des prix en chant et en musique de chambre. Ainsi, elle a eu l’occasion d'interpréter de grandes[...]

photo Festival de Rocamadour: Les Mardis de l'Orgue: Alma Bettencourt

Festival de Rocamadour: Les Mardis de l'Orgue: Alma Bettencourt

Musique classique, Musique, Festival généraliste

Rocamadour 46500

Le 23/06/2026

Pour ce troisième rendez-vous des « Mardis de l’orgue », Alma Bettencourt retrouve le Grand Orgue Jean Daldosso de la basilique Saint-Sauveur de Rocamadour, qu’elle connaît bien. En résidence au Festival de Rocamadour 2025, le public a pu l’entendre chaque midi lors des moments d’orgue Née en 2004, Alma Bettencourt étudie au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, dans les classes d’orgue d’Olivier Latry et Thomas Ospital, et de piano d’Emmanuel Strosser et Cécile Hugonnard-Roche. Lauréate de nombreux concours, elle a notamment remporté en 2024 le 3ᵉ Prix au Concours International d’Orgue du Canada et le Prix Gaston Litaize. Depuis septembre 2025, elle est organiste en résidence à Radio France Elle a enregistré son dernier album Julius Reubke : les deux sonates, au Label Rocamadour, salué par la critique, où elle interprète à la fois la sonate pour orgue et la sonate pour piano de Julius Reubke, élève de Franz Liszt Durée : une heure

photo Concert Festiorgues : Viva Italia par Gabriele Agrimonti

Concert Festiorgues : Viva Italia par Gabriele Agrimonti

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Urrugne 64122

Le 14/06/2026

Pour la première fois à Urrugne, nous invitons Gabriele Agrimonti, titulaire de l'orgue historique de l’église nationale Saint-Louis-des-Français, à Rome. Ce jeune et brillant organiste italien, a été formé aux Conservatoires de Parme, puis de Paris, avec les plus grands maîtres. Il mène une belle carrière internationale, se faisant tout particulièrement apprécier pour ses talents d’improvisateur hors pair, découlant de sa grande maîtrise de la science harmonique... et d'ue musicalité à fleur de peau! Il nous propose un programme intégralement italien, basé sur ses propres transcriptions d’airs d’opéra de Puccini ainsi que du formidable Requiem de Verdi, complétées par des variations de Marc Enrico Bossi, grand auteur romantique italien, ... Sans oublier ses propres improvisations, sur des thèmes qui seront suggérés par le public.

photo Concert Festiorgues : Viva Italia par Gabriele Agrimonti

Concert Festiorgues : Viva Italia par Gabriele Agrimonti

Science et technique, Musique, Concert

Urrugne 64122

Le 14/06/2026

Pour la première fois à Urrugne, nous invitons Gabriele Agrimonti, titulaire de l'orgue historique de l’église nationale Saint-Louis-des-Français, à Rome. Ce jeune et brillant organiste italien, a été formé aux Conservatoires de Parme, puis de Paris, avec les plus grands maîtres. Il mène une belle carrière internationale, se faisant tout particulièrement apprécier pour ses talents d’improvisateur hors pair, découlant de sa grande maîtrise de la science harmonique... et d'ue musicalité à fleur de peau! Il nous propose un programme intégralement italien, basé sur ses propres transcriptions d’airs d’opéra de Puccini ainsi que du formidable Requiem de Verdi, complétées par des variations de Marc Enrico Bossi, grand auteur romantique italien, ... Sans oublier ses propres improvisations, sur des thèmes qui seront suggérés par le public.

photo Les Heures Musicales de Cunault - Juliette Hurel, piano et Isabelle Moretti, harpe

Les Heures Musicales de Cunault - Juliette Hurel, piano et Isabelle Moretti, harpe

Musique

Les Rosiers-sur-Loire 49350

Le 09/08/2026

Juliette Hurel est une concertiste internationale, flûte solo de l’Orchestre Philharmonique de Rotterdam, et professeur au conservatoire de Rotterdam (Codarts). Premier Prix de flûte du Conservatoire national supérieur de musique de Paris, lauréate de nombreux concours internationaux, nommée en 2004 dans la catégorie Révélation soliste instrumental de l’année aux Victoires de la Musique Classique, elle est considérée comme l’une des flûtistes incontournables de la scène musicale internationale. Sollicitée à travers le monde, elle se produit au Théâtre des Champs-Elysées de Paris, au Wigmore Hall de Londres, au Concertgebouw d’Amsterdam, au Suntory Hall de Tokyo, au National concert Hall de Taipei… Elle joue en soliste avec les principaux orchestres français mais aussi avec le Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, l’Orquesta Sinfónica de Colombia, l’Orchestre Metropolitain de Montréal, le BBC Orchestra of Wales, le Hong-Kong Sinfonietta... Elle s’engage avec passion pour la musique contemporaine, créant des œuvres de compositeurs comme Pascal Dusapin, Philippe Hersant, Bruno Mantovani... Juliette Hurel aime s'investir dans des projets atypiques, comme notamment le concert[...]

photo Festival International de Colmar - Cycle Jeunes Talents : Anastasiya Magamedova

Festival International de Colmar - Cycle Jeunes Talents : Anastasiya Magamedova

Colmar 68000

Le 06/07/2026

Plongez dans un itinéraire sonore unique, où chaque œuvre révèle une facette de l’émotion et du génie féminin. Laissez-vous séduire par la délicatesse impressionniste des Trois Morceaux de Lili Boulanger, véritables miniatures poétiques qui invitent à la rêverie. Puis, découvrez les Soirées musicales de Clara Schumann, un savant mélange de lyrisme et de virtuosité, reflet de son aura de pianiste internationale et de l’élégance des salons parisiens. Le programme s’ouvre ensuite à la modernité avec Sato Matsui et son mystérieux L’Oiseau Lunaire, avant de s’achever en apothéose avec les Six Études de Concert de Cécile Chaminade, des pièces brillantes et exigeantes qui déploient toute la palette expressive du piano. Une expérience rare, entre raffinement, audace et émotion. Programme : Lili Boulanger: Trois morceaux pour piano Clara Schumann: Soirées musicales, op. 6 Sato Matsui: L’oiseau lunaire Cécile Chaminade: Six études de concert, op. 35 Le cycle jeunes talents est soutenu par Vialis et en partenariat avec le Conservatoire National de Musique et de Danse de Paris.

photo Festival International de Colmar - Cycle Jeunes Talents : Anastasiya Magamedova

Festival International de Colmar - Cycle Jeunes Talents : Anastasiya Magamedova

Musique, Concert

Colmar 68000

Le 06/07/2026

Plongez dans un itinéraire sonore unique, où chaque œuvre révèle une facette de l’émotion et du génie féminin. Laissez-vous séduire par la délicatesse impressionniste des Trois Morceaux de Lili Boulanger, véritables miniatures poétiques qui invitent à la rêverie. Puis, découvrez les Soirées musicales de Clara Schumann, un savant mélange de lyrisme et de virtuosité, reflet de son aura de pianiste internationale et de l’élégance des salons parisiens. Le programme s’ouvre ensuite à la modernité avec Sato Matsui et son mystérieux L’Oiseau Lunaire, avant de s’achever en apothéose avec les Six Études de Concert de Cécile Chaminade, des pièces brillantes et exigeantes qui déploient toute la palette expressive du piano. Une expérience rare, entre raffinement, audace et émotion. Programme : Lili Boulanger: Trois morceaux pour piano Clara Schumann: Soirées musicales, op. 6 Sato Matsui: L’oiseau lunaire Cécile Chaminade: Six études de concert, op. 35 Le cycle jeunes talents est soutenu par Vialis et en partenariat avec le Conservatoire National de Musique et de Danse de Paris.

photo CONCERT DE VIRGILE BARTHE

CONCERT DE VIRGILE BARTHE

Musique, Concert, Musique contemporaine, Musique classique

Sérignan 34410

Le 10/07/2026

Plongez au coeur de la musique baroque et contemporaine et vivez un moment suspendu au MRAC, lors du concert de guitare de Virgile Barthe. Régulièrement invité à se produire lors de festivals internationaux, Virgile Barthe obtient son Diplôme d’Études Musicales au Conservatoire de Toulouse sous la direction de Benoît Albert. À 17 ans, il est admis au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Il acquiert une reconnaissance internationale grâce à plusieurs distinctions majeures. En 2024, il reçoit le Premier Prix au Concours International de Guitare Maurizio Biasini. En 2025, il remporte coup sur coup le Premier Prix au Concours International de Koblenz (Allemagne) et au Concours de la Guitar Foundation of America (États-Unis). Concert proposé par le festival Radio-France Occitanie Montpellier.